“Pool”, el primer trabajo discográfico de Loopez es una especie de “manifiesto” que confirma varias cuestiones.

Por un lado: que se puede experimentar en el campo de la electrónica, sin alejarse de lo netamente musical, sin abandonar el formato de canción convencional.

Por otro lado: que los medios electrónicos pueden articularse perfectamente con estilos bien distintos, como la bossa nova, el new age, el grounge.

Por otro: que la música electrónica puede llegar a ser muy climática, puede generar imágenes, viajes, sensaciones. En una palabra, que la música electrónica definitivamente, puede conmover.

“Lapso” es el primer trabajo discográfico de la joven banda del mismo nombre.

Un CD en el que el cuarteto formado por Gonzalo Bouzout (voces), Andrés Bianco (guitarra), Guido Bosselli (batería) y Andrés Miranda (bajo y coros) demuestra tener una propuesta verdaderamente contundente.

Doce producciones que combinan voces sutiles, efectos variados y mucha potencia, son la base de esta singular fusión de instrumentos distorsionados y melodías encantadoras.

Un material súper recomendable, cuya calidad no sólo musical, sino también estética (el arte de tapa y el diseño general del librillo, también están muy cuidados) hace dudar que se trate efectivamente de un disco debut.

Si me preguntaran tres virtudes o tres rasgos destacables de “Por donde pasa el tren”: el nuevo disco de Fernando Ulivi, diría:

Uno: es un disco que posee un finísimo trabajo arreglístico, que esconde múltiples guiños, detalles y sutilezas, que se van descubriendo a medida que es escuchado.

Dos: es un trabajo que, a nivel letrístico reúne canciones con textos simples, directos, pero a la vez profundamente poéticos.

Tres: es un material que, a nivel musical es súper rico, en tanto las composiciones fusionan ritmos de corte más tradicional como la marcha camión, el candombe y la milonga, con elementos de la música electrónica y con formatos más pop.

Pero la principal virtud que tiene, es que logra articular todo eso de manera armónica. Por eso el producto final no es yuxtaposición, sino síntesis; no es collage caprichoso, sino mixtura pensada; no son piezas sueltas, sino puzzles perfectamente encastrados. Es una unidad, que nuestros oídos merecen escuchar.

Luego de diez años de navegar por el circuito under montevideano, La Hermana Menor rompe el silencio fonográfico con “Ex” su primer CD.

El esperado material es un lanzamiento del sello Bizarro que incluye once tracks que resumen el repertorio de los últimos cuatro años de la banda.

Los distintos caminos que recorren esas composiciones y los diferentes matices que lucen, ilustran con elocuencia una de las características que la han definido a lo largo de éstos diez años: el eclectisismo.

Sus distintas influencias, que van desde el post-hardcore al pseudo-candombe, desde la balada psicodélica al free-jazz, desde el black-metal a la bossa-nova; están presentes en “Ex” formando un collage sonoro bien interesante, que integra sin mezclar, que sintetiza sin yuxtaponer.

“Canciones sencillas compuestas por gente que escucha música difícil”. Así les gusta definir a sus integrantes el estilo que hacen y así también se podría definir a “Ex”, uno de los mejores discos del año y más esperados de la década.

“El Compañero” es el nuevo CD de Susana Bosch.

Editado por Ayuí- Tacuabé, este disco para niños contiene temas compuestos especialmente por importantes autores nacionales como Hugo Fatorusso, Rubén Rada, Vera Sienra, Fernando Cabrera, Mauricio Ubal, Aníbal Sampayo y Fernando Yáñez, entre otros.

En este material, Susana está acompañada por Carlos “Boca” Ferreira, César Cándido, Gustavo Montemurro, Fernando Yáñez y Eduardo Macchi; y también por Mauricio Ubal, Fernando Cabrera, Nicolás Mora, Popo Romano, Carlos Weiske y Rubén Olivera.